Prelaten en aristocraten. Portretten van macht en welvaart
In de loop van de 16e
ontwikkeling van een aantal typen heersersportretten die ook in 17e
nog toegepast werden.
In de
17e komen o.m. Velazquez en van Dijck met interessante varianten
van het officiële statieportret
de verandering was ten dele het gevolg van de veranderende staus vd (hof)kunstenaar.
Portretten zijn in de 1e plaats een herinnering aan een bep persoon.
Verschillende functies zijn mogelijk
Zelfpresentatie met ambities, sociale rol
Geportretteerde is dikwijls de opdrachtgever à wisselwerking tussen hem en de kunstenaar ivm het portret
Gehistoriseerd portret : in vermomming v heilige of mythologische fig om bep aspecten te benadrukken vd persoonlijkheid of functie
16e kunsttheorie v Lomazzo
Een heerser diende er ernstig en verheven uit te zien (vb 803)- streng en rechtvaardig – in officieeel ambtskostuum
Doch niet alle portretten werden geïdealiseerd
Macht wordt vaak getoond door kledij en attributen
Krijgsheren : Geharnast, gewapend en soms te paard
Attributen kunnen verwijzen naar macht en welvaart vd vorst of naar gebiedsdelen waar hiij over heerstte.
Bellini
803 Doge Leonardo Loredan (1504)
Statieportret- Geïdealiseerd portret- 2 verschillende kwaliteiten vd doge in het gezicht weergegeven (streng- vriendelijk) – niet opvliegend zoals geweten
Dürer
128 Portret Keizer Maximilian I (1519)
granaatappel verwijst naar nagedachtenis overleden keizer (memoria)
Latijnse tekst = geb. en sterftejaar is aangegeven
H.van Achen
129 Keizer Rudolph II (1608)
officieel statieportret (cf 803)
halsketting met gulden vlies is teken van keizerlijke status
Rafaël
130 Paus Leo X en kardinalen de Medici en Rossi
2 familieleden mee afgebeeld wegens aspiraties om het paussachap binnen de familie te houden (ahw pauselijke Medici- dynastie)
Titiaan
131 Isabelle d’Este (1536)
132 Francesco Maria della Rovere, hertog van Urbino (1538)
131 en 132 elkaars pendant – zelfde formaat en schildertechniek
133 Keizer Karel V te paard (1548)
terruggaande op Rom traditie v ruiterportretten v keizers ‘cf 007) Marcus Aurelius
A. Mor
134 Filips II (1557)
Propagandistische functie Portret 10 j later gemaakt, F II was niet aanwezig bij de slag- harnas volstond als verwijzing naar Spaanse overwinning
Vgl : 132 – 134
Beiden gekleed in statieharnas ; Houden beiden een staf vast ( verwijst naar bevelheerschap à bevelhebbersportret) Wilden hun belang als krijgslieden benadrukken.
Cranach
135 Kardinaal Albrecht v Brandenburg in aanbidding voor de gektuisigde Christus (1525)
136 kardinaal Albrecht v Brandenburg als Hieronymus in zijn studeerkamer (1525)
Hieronymus meestal als kard afgebeeld – was vb van geleerdheid en godsvrucht (Albrecht was ook kardinaal)
Bronzoni
137 Andrea Doria als Neptunus (1532)
afgebeeld als neptunus – Doria was ook een zeeheld
Een gehistoriseerd portret = in vorm v hist of mythologische figuur vgl 136 en 137
Rubens
138 Hendrik IV ontvangt het portret van Maria de Medici (1625)
gebruik v portret om aanstaande echtgenote te presenteren
139 Karel I van Engeland tijdens de jacht (1635)
Vgl : 139 –803
Karel afgebeeld in cf waardige pose en zelfverzekerede uitdrukking
Verschil is dat Karel de beschouwer aankijkt
Velazquez
140 Hofdames (1656)
minder representatieve functie – de prinses is omgeven door ongedwongen hofenourage – geen formeel karakter zoals meestal
Velazquez zal hoge status gehad hebben gezien eigen beeltenis opgenomen in portret + dat hij zich veroorloofd de beschouwer aan te kijken.
Brochure: prelaten
Portretten zijn er in de eerste plaats om de herinnering aan een bepaalde persoon vast te leggen. Binnen deze algemene notie kunnen portretten heel uiteenlopende functies hebben. Eén van de belangrijkste daarvan is zelfpresentatie - de wijze waarop de geportretteerde niet alleen zichzelf, maar ook zijn ambities of de sociale rol die hij speelt, tot uitdrukking wenst te laten komen. Omdat bij portretten de geportretteerde vaak zelf de opdrachtgever is, zal de uitdrukking van zijn zelfpresentatie in die gevallen tot stand zijn gekomen in een wisselwerking tussen de geportretteerde en de kunstenaar. In deze tentoonstelling is een aantal schilderijen uit de 16de en de 17de eeuw bijeengebracht, die op verschillende manieren de zelfpresentatie van hooggeplaatste personen, zoals vorsten en kerkelijke hoogwaardigheidsbekleders, illustreren.
Volgens de 16de-eeuwse kunsttheorie, zoals bij voorbeeld in 1583 geformuleerd door Gian Paolo Lomazzo, diende een heerser er in zijn portret ernstig en verheven uit te zien, ook al was hij dat in werkelijkheid niet. Een dergelijke opvatting spreekt bij voorbeeld uit een portret dat weliswaar al veel eerder dan Lomazzo's tekst tot stand was gekomen: Giovanni Bellini's Portret van doge Leonardo Loredan. Het Venetiaanse staatshoofd, die volgens een bericht van een tijdgenoot in werkelijkheid een opvliegend karakter had, verschijnt in dit portret geïdealiseerd als een strenge, maar rechtvaardige heerser. Toch zijn lang niet alle weergaven van vorsten geïdealiseerd, zoals blijkt uit verschillende portretten in deze tentoonstellingen.
Bellini's doge is gekleed in zijn officiële ambtskostuum. Ook in andere heersersportretten komt de macht van de geportretteerde vaak tot uiting in kleding en attributen. Belangrijke krijgsheren, maar ook vorsten in wier naam oorlogen en veldslagen werden gevoerd, worden bij voorbeeld vaak geharnast, gewapend en soms te paard voorgesteld. Attributen kunnen verwijzen naar de macht en welvaart van de vorst of bij voorbeeld naar de gebiedsdelen waarover hij de scepter zwaait.
Een andere manier om zelfpresentatie tot uiting te brengen, is het zogenaamde gehistoriseerde portret. Personen, vaak vorsten en andere hoogwaardigheidsbekleders, lieten zichzelf afbeelden in de vermomming van bij voorbeeld een heilige of een mythologische figuur. Daarmee werden bepaalde aspecten benadrukt van de persoonlijkheid van de geportretteerde of de functie die hij bekleedde.
Zoals uit deze tentoonstelling zal blijken, komt in de loop van de 16de eeuw een aantal typen van heersersportretten tot ontwikkeling. Die blijven ook in de 17de eeuw toegespast. Maar in die periode komen, in het werk van onder meer de Spaanse schilder Diego Velasquez en de Antwerpenaar Anthonie van Dyck, interessante varianten op het officiële staatsieportret tot stand. Deels zijn deze veranderingen het gevolg van de veranderende status van de (hof)kunstenaar.
Dit is geen officiële site van de Open Universiteit Nederland
correcties, opmerkingen of aanvullingen zijn altijd welkom
Kristin van Genderen (2000)